Le blog de Philippe Piguet

= Visite d'atelier : "Fabrice Hyber. L'atelier des possibles"

    en écho aux 3 expositions de l'artiste cet automne :

              - "Matières premières", Palais de Tokyo, Paris, jusqu'au 3 janvier;

              - "Essentiel. Peintures homéopathiques", Fondation Maeght,

                  Saint-Paul (06), jusqu'au 6 janvier;

              - "Prototypes d'objets en fonctionnement POF", MaC/VaL,

                  Vitry-sur-Seine (94), jusqu'au 20 janvier.

= Dossier Dali, en écho à l'exposition "Salvador Dali", Centre Pompidou, Paris,

    21 novembre-25 mars 2013 : 

                              - "Dali. Fortune et infortune d'un grand paranoïaque"

                              - "Une traversée dans l'imaginaire dalinien"

                              - "Fabrice Hyber, "Dali m'a confirmé dans mon attitude" "

= Compte-rendus d'expositions :

                             - " Mary Cassatt. Une Américaine à Paris",

                                  Mona Bismarck American Center for art & culture,

                                  Paris 16e, jusqu'au 20 janvier;

                             - " Eric Dalbis", Galerie Placido, Paris 3e, jusqu'au 21 octobre;

                             - " En avant le son !", FRAC Limousin, Limoges (86), 

                                  jusqu'au 3 novembre;

                             - " Pol Bury. le mouvement", Espace Paul Rebeyrolle, Eymoutiers (86),

                                  jusqu'au 30 novembre.

1 = Dans le catalogue de l'exposition

       "Min Jung-Yeon, le dessin est le devenir" 

      au Musée d'art moderne de Saint-Etienne métropole :



Exposition jusqu'au 30 septembre 2012

"...Peinture et dessin, l’œuvre de Jung-Yeon Min est riche d’un monde étrange qui mêle références biologiques, végétales, animales et humaines pour instruire une esthétique où le corps, s’il n’est pas explicite, opère notamment comme vecteur libératoire du geste créateur, un substitut à l’excès de contrôle et au blocage respiratoire. Ce qui distingue la démarche de l’artiste est la façon dont celle-ci envisage l’un et l’autre de ces deux modes, tout à la fois individuellement et en complémentarité. Alors qu’elle attend du dessin qu’il l’entraîne à l’invention de la forme de sorte à constituer comme un catalogue de figures possibles au regard de l’espace, de la structure, du temps, de la couleur, etc., la peinture est le prétexte à toutes sortes de compositions qui mettent en jeu les éléments de ce vocabulaire. L’un est empirique, ouvert à toutes les surprises et à toutes les rencontres ; l’autre est plus construit, plus mental, et réclame à l’artiste de faire des choix..." 

2 = Dans le numéro de Semaine, 25.12, du 22 juin 2012,

       en accompagnement de l'exposition :

       "COMBAS/KIJNO - via crucis, la peinture à quatre mains", 

       à la Chapelle de la Visitation de Thonon-les-Bains (74)

Exposition jusqu'au 7 octobre 2012

"...Pour inattendue qu’elle soit, la rencontre entre Combas et Kijno tient de celles, surréalistes, qu’affectionnait et que recommandait Breton à ses troupes. Il parlait à cet effet d’« association à fonctionnement symbolique ». S’il y a symbole ici, c’est bien celui qui réunit les deux artistes : la même passion pour la peinture. Il n’est plus temps de rappeler leur aventure respective, l’histoire s’en est chargée depuis belle lurette et leur nom est associé à certaines des mouvances qui ont façonné l’art contemporain des cinquante dernières années. Mieux vaut s’attarder, sinon s’interroger sur ce qui a motivé les deux artistes à jouer le jeu de la peinture à quatre mains (...)

Ce Chemin de croix, Kijno dit l’avoir voulu « comme un chant funèbre de ce que nous avons vécu au XXe siècle. » Avec son lot de monstruosités et de violences. Avec cette souffrance éprouvée pour la misère du monde. Pour Combas comme pour lui, un tableau n’est pas un objet quelconque de décoration mais « un ex-voto pour exorciser les douleurs de l’homme. » Que la peinture ait trouvé avec eux l’occasion d’une telle régénération est le signe de sa parfaite vitalité. Le format monumental des quatorze stations peintes par Combas et Kijno s’offre ainsi à voir tout à la fois comme un immense manifeste et comme un pur poème. Redisons-le : une rencontre au sommet de l’esprit."

3 = Dans la revue (art absolument), n° 48, juillet-août,

       entretien avec : " Miguel Chevalier - L'art umlérique

       ou la possibilité d'autres mondes"

"...Installé à Ivry-sur-Seine, l’imposant atelier qu’occupe Miguel Chevalier - La Fabrika - s’offre à voir comme un laboratoire futuriste entièrement dédié aux arts numériques. L’artiste qui y travaille épaulé par une petite équipe dévouée à sa cause invite le visiteur à y découvrir tout ce qu’on peut créer à partir des logiciels spécialement conçus à cet effet : un grand herbier lettriste, des jardins virtuels interactifs, des installations lumineuses, des sculptures imprimées en 3D, des tirages photographiques, etc. Quelque chose de la possibilité d’autres mondes est ici à l’œuvre qui excite et interroge tout à la fois le regard. Tout semble être allé si vite depuis près de trente ans que Miguel Chevalier a commencé à explorer ce domaine qu’il convenait de l’arpenter de nouveau avec lui. Rencontre."   

= Dossier sur "L'estampe. Des enjeux toujours prospectifs"

       Regine Kolle, Nurse in Love, 2005-20010

       sérigraphie 11 couleurs

      - "Dorotte, la gravure en mouvement"

      - "Gregory Forstner, l'acuité du trait"

       Gregory Forstner, The Waiting Rooms, 2009,

       portfolio de gravures

       - "Philippe Favier. Graveur malgré tout", entretien

        Philippe Favier, sans titre, série Mémoire d'un clou de girofle, 1988,

        pointe sèche

        - " Cécile Reims. A Issoudun, un bel éloge de la gravure"

        - "Musée Jenish de Vevey (Suisse) - Lauren Laz, entretien à propos de gravure"

= Dossier "Art & Musique" :   

       -  "Robert Combas on the Rock"

       Robert Combas, Hardrock, 1985

       - Entretien avec "Daniel Humair  "Matisse ne doit rien au jazz" "

= Compte-rendus d'expositions

      - "Maeght, des amis qui lui veulent du bien"

        cf. exposition Fondation Maeght, Saint-Paul-de-Vence, jusqu'au 18 mars.

     Pierre Soulages, Peinture, 1971

     - "Cindy Sherman. La peau des autres"

       cf. exposition, MOMA, New York, jusqu'au 11 juin.

       Cindy Sherman, Untitled # 465, 2008

= Nazanin Pouyandeh

    Mon premier texte édité en langue persane,

    repris du catalogue de la Galerie Eric Mircher (2010),

    publié à l'occasion de l'exposition de l'artiste

    à la Aaran Art Gallery de Téhéran (Iran).

Quelque chose de paradoxal est à l’œuvre dans la peinture de Nazanin Pouyandeh qui fascine et déroute à la fois. A première vue, les scènes qu’elle invente s’offrent à voir comme la transcription illustrée d’événements possiblement empruntés au réel, si bien que le regard s’y trouve en familiarité. Mais à décrypter leur contenu, il achoppe et, très rapidement, il se trouve confronté à une énigme. Si la façon qu’a l’artiste de composer ses tableaux relève d’un protocole parfaitement élaboré que sanctionne le soin d’une facture minutieuse et précise, ceux-ci se constituent le plus souvent de la conjonction de différentes situations qu’unifie le cadre dans lequel elle les décrit...

= Eliz Barbosa

    Catalogue publié à l'occasion de l'exposition de l'artiste

    à la Villa Tamaris, La Seyne-sur-Mer (83), jusqu'au 4 mars 2012.

A première vue, les Libellules d’Eliz Barbosa présentent toutes les qualités de superbes planches encyclopédiques : exactitude anatomique, précision du trait, perfection des valeurs, etc. et l’on y reconnaît d’emblée l’Utrique, la Libellula Fulva ou la Libellula quadrimaculata. Mais, dans le domaine de l’art, la première vue n’est jamais tout à fait la bonne et le regard doit toujours être aux aguets. S’il fouille ici dans les nervures des ailes antérieures ou postérieures de ces insectes, il y découvrira toutes sortes de petites saynètes mutines et grivoises qui n’osent pas s’avouer et qui jouent de mimétisme avec le tissu fibreux. Eliz Barbosa affectionne tout particulièrement ces jeux de cache-cache, discrets et sensuels.

= Dossier consacré à la question de savoir comment exposer la littérature :

     - "La littérature mise au pied du mur"

         exposition "Casanova, la passion de la liberté",

         Bibliothèque nationale de France, Paris, jusqu'au 19 février. 

                Giacomo Casanova, manuscrit autographe d' Histoire de ma vie

     - "Au MLM, tout ce qui fait trace,  archive, mémoire"

         exposition "Les messsages secrets du général de Gaulle.

         Londres 1940-1942", paris, jusqu'au 19 mai.

     - "Questions à Gérard Lhéritier,

         fondateur du Musée des Lettres et Manuscrits"

     - "Au Musée Paul-Valéry, un écrivain sous toutes ses facettes"

           Vue de la Salle Paul Valéry au Musée Paul Valéry de Sète

     - "Les mathématiques, pour le meilleur et pour le pire"

         exposition à la Fondation Cartier, Paris, jusqu'au 18 mars

=  "Collection Olbricht, curios et mirabilia",

       exposition La Maison Rouge, Fondation Antoine de Galbert,

       Paris, jusqu'au 15 janvier

            Damien Hirst, Skull and Knives, 2005

= "Tout Klasen",

     exposition au Couvent des Minimes, Perpignan, jusqu'au 29 janvier

                Peter Klasen, Chemise + trois interrupteurs', 1968

= "Collection Gandur. 101 éloges de l'abstraction",

     exposition  au Musée Fabre, Montpellier, jusqu'au 25 mars

           Georges Mathieu, Le duc Charles épouse la duchesse de Bourgogne, 1947

= "Vivre l'art. Collection Gilles Fuchs",

      exposition au H2M-Hôtel Marron-de-Meillonnas, Bourg-en-Bresse,

      jusqu'au 12 février

           Martkus Raetz, Mimi, 1980

             Boris Vian, manuscrit du Déserteur (Musée des Lettres et Manuscrits)